เฮเลน อดัม (Helen Adam)
เฮเลนดัม (2 ธันวาคม 1909 ในกลาสโกว์สกอตแลนด์ – 19 กันยายน 1993 ในนิวยอร์กซิตี้ ) เป็นสก็อต กวี , collagistและช่างภาพที่เป็นส่วนหนึ่งของสมัยวรรณกรรมเคลื่อนไหวกับจังหวะรุ่นที่เกิดขึ้นในซานฟรานซิสในช่วงปี 1950 และ ทศวรรษ 1960 แม้จะเกี่ยวข้องกับกวีของบีทบ่อยครั้ง แต่เธอก็ถือว่าเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกบีทเจเนอเรชันที่แม่นยำกว่า
อดัมเป็นกวีที่แก่แดด หนังสือเล่มแรกของเธอThe Elfin Pedlarได้รับการตีพิมพ์ในปี 1923 เมื่อกวีอายุ 14 ปี หนังสือที่อยู่ในวิคตอเรีย ประเภทของบทกวีแสงเกี่ยวกับนางฟ้าและอื่น ๆ ที่พระวิชา หนังสือเล่มแรกของเธอเป็นที่รู้จักและได้รับการตรวจสอบอย่างกว้างขวาง นักแต่งเพลง Sir Charles Villiers Stanford ได้คัดเลือกเพลงจาก The Elfin Pedlar ไปจนถึงดนตรีออร์เคสตรา และได้แสดงอย่างกว้างขวาง
อดัมเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยเอดินบะระเป็นเวลาสองปี หลังจากออกจากมหาวิทยาลัยที่เธอทำงานเป็นนักข่าวในกรุงลอนดอน ในปีพ.ศ. 2482 เธอย้ายไปสหรัฐอเมริกาและในที่สุดก็ย้ายไปซานฟรานซิสโก ในซานฟรานซิสที่เธอทำงานร่วมกับกวีที่มีอิทธิพลเช่นแอลเลน Ginsbergและโรเบิร์ตดันแคน อดัมยังได้พัฒนาผลงานละครชิ้นแรกของเธอเรื่อง ‘San Francisco’s Burning’ ซึ่งเป็นการเล่นดนตรี รวมถึงการออกแบบภาพและม่านอันเป็นเอกลักษณ์โดย Gary Swartzburg ศิลปินชาวซานฟรานซิสโก ซึ่งเคยร่วมงานกับเธอในโครงการโรงละครต่างๆ ก่อนที่จะย้าย ไปนิวยอร์ค หนึ่งในกวีที่เก่าแก่ที่สุดในซานฟรานซิสโกเรเนซองส์เธอทำงานอย่างใกล้ชิดกับดันแคน Jess , Madeline Gleason และ Jack Spicer และอีกมากมาย เธอยังสนับสนุนกวี Beat หลายคนเมื่อพวกเขาเริ่มสำรวจการแสดงและการเขียนเป็นรูปแบบศิลปะ ในขณะที่เธอยังคงใช้เพลงบัลลาด “ลึกลับ” กวีหลายคนที่เกี่ยวข้องกับขบวนการนี้มากขึ้น “เวทมนตร์และความรู้ที่เธอนำมาสู่ซานฟรานซิสโกทำให้ปราชญ์หนุ่มแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตกใจด้วยความบ้าคลั่งเป็นพิเศษ”
เฮเลน อดัมและน้องสาวของเธอร่วมงานกันในละครเพลงบัลลาดเรื่องSan Francisco’s Burningซึ่งตีพิมพ์ในปี 2506 และออกใหม่ในปี 2528 โดยให้คะแนนโดยอัล คาร์มีนส์ และภาพวาดโดยเจส คอลเลกชันของบทกวีของเธอถูกเก็บรวบรวมในการทำงานเรื่องการเลือกบทกวีและเพลงยาว เธอเป็นหนึ่งในผู้หญิงสี่คนเท่านั้นที่มีผลงานอยู่ในกวีนิพนธ์สำคัญของโดนัลด์ อัลเลน The New American Poetry 1945-1960 (1960) อดัมยังปรากฏตัวในภาพยนตร์หลายเรื่อง: “Flotsum” ภาพยนตร์ศิลปะ 45 นาทีที่ทำในซานฟรานซิสโกโดยเพื่อนของเธอ ศิลปิน Gary Swartzburg, Poetry in Motion โดย Ron Mann , Death and Our Corpses Speak โดยผู้สร้างภาพยนตร์ทดลองชาวเยอรมันโรซาฟอนพรานเฮม
เอกสารของเธอจะจัดขึ้นที่มหาวิทยาลัยบัฟฟาโลมหาวิทยาลัยแห่งรัฐนิวยอร์ก และมหาวิทยาลัยรัฐเคนต์
ครอบครัวได้เข้าร่วมงานแต่งงานของญาติในฮาร์ตฟอร์ด (คอนเนตทิคัต)ในสหรัฐอเมริกาในปี 2482 และไม่สามารถกลับไปอังกฤษได้เนื่องจากสงครามเริ่มขึ้น น้องสาวดัมส์และแม่ของพวกเขาอาศัยอยู่ในนิวยอร์กสิบปีแล้วในเรโนและโอคแลนด์ ในปี 1953 ครอบครัวตั้งรกรากอยู่ในซานฟรานซิสและในปีเดียวกันเฮเลนมามีส่วนร่วมในการประชุมเชิงปฏิบัติการบทกวีกับโรเบิร์ตดันแคนและได้รู้ว่าบทกวีของซานฟรานซิเรเนซองส์ Duncan และคู่หู Jess, Madeline Gleasonอีฟ Triem, โรบินเบลเซอร์เป็นผู้เข้าชมและเจมส์ Broughton และเฮเลนอดัมทำขึ้นสาวกลุ่มของกวี
ดันแคนยกย่องเพลงบัลลาดของอดัมในฐานะประตูสู่ศตวรรษที่สิบเก้าให้ผู้คนขมวดคิ้วกับงานของคู่รักผู้ยิ่งใหญ่ สองพี่น้องได้รับความนิยมอย่างมากจากละครเพลงเรื่องSan Francisco Burning ในปี 1962 และพวกเขาก็นำมันกลับมาที่นิวยอร์ก ในที่สุดก็แสดงที่Judson Memorial Churchแต่ไม่เคยแสดงบนบรอดเวย์ เธอเป็นแรงบันดาลใจสำหรับซามูเอลเดลานีย์เรื่องสั้นเวลาถือได้ว่าเป็นเกลียวของหินกึ่งมีค่า ในประเทศเยอรมนี เล่มเล่าเรื่องGrinsende Schatten ได้รับการตีพิมพ์โดยมีคำนำโดยRosa von Praunheimซึ่งมีภาพยนตร์เรื่องDas Todesmagazin (1979) ที่เธอสามารถเห็นได้จากการท่องเพลงบัลลาด เฮเลนอดัมยังเล่นบทบาทสนับสนุนเล็ก ๆ ในภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วยกัด (1984) โดยMarianne Enzensberger
ผลงาน
Elfin เร่และนิทานนางฟ้าบอกด้วยสระว่ายน้ำ ฮอดเดอร์ แอนด์ สโตตัน ลอนดอน 1921
เสน่ห์และความฝันจากแพ็ค Elfin เร่ของ Hodder & Stoughton, London 1924
เงาจันทร์ . Hodder & Stoughton, London 1929
ปราสาท Queen O’Crow , 1958
เพลงบัลลาด ภาพประกอบโดย เจส [คอลลินส์] Acadia Press, นิวยอร์ก 2507
นับออกสัมผัส , 1972
บทกวีและเพลงบัลลาดที่เลือก Helikon Press, นิวยอร์ก 1974
ผีและยิ้มเงา: เรื่องสองแม่มด บรู๊คลิน แฮงกิ้ง ลูส เพรส พ.ศ. 2520
เยอรมัน: เงายิ้ม 2 เรื่องแม่มด. ด้วยภาพปะติดโดยผู้เขียน บทนำ: โรซา ฟอน พราวน์ไฮม์ . Schwiftinger Galerie-Verlag, 1983, ISBN 3-922087-16-7
กลับมาหาฉัน. และบทกวีอื่น มูลนิธิกุลชูร์ นิวยอร์ก พ.ศ. 2520
แล่นเรือไปแล้ว ที่กดยาสีฟัน, West Branch, IA, 1980
เพลงกับเพลง . Aleph Press, ซานฟรานซิสโก 1982
หินเย็นแบบกอธิค . มูลนิธิกุลชูร์ นิวยอร์ก พ.ศ. 2527
ระฆังแห่งดิส Coffee House Press, West Branch, IA, 1985
Kristin Prevallet (Ed.): A Helen Adam Reader . กวีนิพนธ์นวนิยายละคร คริสตินเพรวาลเล็ ต : บทนำและหมายเหตุประกอบ The National Poetry Foundation, Orono, ME, 2007, ISBN 978-0-943373-73-7
ละคร
เฮเลนและอดัมแพ็ต: การเผาไหม้ซานฟรานซิ ซานฟรานซิสโก 2506
แสดงครั้งแรกในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2505 เป็นละครเพลงที่โรงละคร The Playhouseของเจมส์ โบรตันซานฟรานซิสโก
นักแต่งเพลง นักเขียนบทละคร กวี ศิลปิน และช่างภาพ เฮเลน อดัม เกิดที่กลาสโกว์ สกอตแลนด์ และศึกษาที่มหาวิทยาลัยเอดินบะระก่อนจะย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาในปี 2482 เมื่อตอนเป็นวัยรุ่นในสกอตแลนด์ เธอก่อตั้งตัวเองเป็นเพลงบัลลาดและตีพิมพ์เพลงภายใต้ชื่อ “สระ Pixy” ต่อมาเธอจะเขียนบทกวีเล่าเรื่องซึ่งทำให้เกิดรูปแบบและธีมเพลงบัลลาดแบบดั้งเดิม แต่ได้แก้ไขและล้มล้างแนวความคิดโรแมนติกของความเป็นผู้หญิงและความปรารถนาส่วนหนึ่งโดยเน้นที่ด้านที่น่าสยดสยองของเทพนิยาย เธอตั้งรกรากในแคลิฟอร์เนียในปี 2492 และรับของโรเบิร์ต ดันแคนการประชุมเชิงปฏิบัติการในปี พ.ศ. 2496 ต่อมาได้กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในซานฟรานซิสโกเรเนซองส์ในปี 1950 และ 1960 เธอกลายเป็นที่รู้จักอย่างรวดเร็วสำหรับรูปแบบการแสดงปากเปล่าที่ร่ายมนต์และลึกลับของเธอ เธอย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ในปี 1964 ที่เธอกลายเป็นผู้มีอิทธิพลในบทกวีตีโดยเฉพาะอัลเลนกินส์เบิร์ก นอกจากนี้เธอยังอุทิศตนให้แก่การถ่ายภาพและภาพตัดปะและผลิตสองรุ่นของโอเปร่าเธอซานฟรานซิเผาไหม้
หนังสือกวีนิพนธ์ของอดัม ได้แก่Turn Again to Me and Other Poems (1977), Gone Sailing (1980) และThe Bells of Dis (1984) งานของเธอรวมอยู่ในกวีนิพนธ์ชื่อดังของโดนัลด์ อัลเลนเรื่องThe New American Poetry (1945-1960)และเธอได้รับรางวัล American Book Award ในปี 1981 ผลงานของเธอถูกรวบรวมไว้ในA Helen Adam Reader (2007, แก้ไขโดย Kristen Prevallet)
‘หัวหน้าตระกูล bardic’ ของ San Francisco Beats และในเสียงบรรยายของเธอ ‘แม่มดที่มีพลังอำนาจชัดเจนในชุมชน [นั้น]’ ชีวิตในวัยเด็กของ Helen Adam ในฐานะลูกสาวของรัฐมนตรีเพรสไบทีเรียนทางตะวันออกเฉียงเหนือของสกอตแลนด์ ดูเหมือนจะบ่งบอกถึงสิ่งที่กำลังจะมาถึงเพียงเล็กน้อย หลังจากย้ายไปอเมริกาในช่วงทศวรรษที่ 1930 เธอได้ตั้งรกรากในอีกหลายปีต่อมาในชุมชนที่การทดลองแบบเป็นทางการมักใช้บทกวีแบบดูจัวร์ อย่างไรก็ตาม ชื่อเสียงของอดัมขึ้นอยู่กับการคงอยู่และความเชี่ยวชาญในรูปแบบเพลงบัลลาดในประเทศบ้านเกิดของเธอ ความสำคัญของเธอตกผลึกในการรวมไว้ในคอลเล็กชั่นน้ำเชื้อของโดนัลด์ อัลเลนThe New American Poetry 1945-1960และเธอต้องขยายวิสัยทัศน์ทางศิลปะของเธอไปสู่การสร้างภาพยนตร์เชิงทดลองและการผลิตภาพตัดปะ ตลอดจนการเขียนโอเปร่าที่ประสบความสำเร็จ สถานการณ์ส่วนตัวขัดขวางความพยายามของเธอในปีต่อๆ มา ซึ่งทำให้สไลด์ไปสู่ความมืดมิด อันที่จริง นับตั้งแต่ที่เธอเสียชีวิต อดัมเริ่มได้รับการยอมรับอีกครั้งถึงคุณความดีในการทำงานของเธอ
แม้ว่าภูมิหลังในวัยเริ่มต้นของเธอจะไม่ธรรมดาก็ตาม อดัมก็เป็นอัจฉริยะแบบเด็ก แต่งบทกวี ‘เกือบจะทันทีที่ [เธอ] พูดได้’ ผลไม้บางส่วนของแรงงานนี้ถูกรวบรวมและตีพิมพ์ในThe Elfin Pedlar และ Tales Told โดย Pixie Poolเมื่อเธออายุ 14 ปี คอลเล็กชั่นเพลงบัลลาดที่มีมารยาทและบทกวีเกี่ยวกับธรรมชาตินี้ได้รับการตอบรับอย่างดีในสกอตแลนด์และที่อื่นๆ เพลิดเพลินกับการดัดแปลงจากวงดนตรีโดยเซอร์ชาร์ลส์ วิลลิเยร์ สแตนฟอร์ด นักแต่งเพลงชาวไอริชที่มีชื่อเสียง รวมถึงการผลิตฉบับอเมริกันโดยสำนักพิมพ์พัทนัมและซันส์ ในวัยผู้ใหญ่ อดัมต้องละทิ้งงานแรกๆ เหล่านี้ว่าเป็น ‘ด็อกเกเรล’ ในขณะที่การปฏิบัติต่อสิ่งแปลกประหลาดอย่างสุภาพของพวกเขาบ่งบอกถึงความสนใจแบบวิคตอเรียที่สุภาพในเวทย์มนต์ของเซลติกมากกว่าเพลงไพเราะที่เธอจะสร้างชื่อเสียงในภายหลัง พวกเขาแสดงความหลงใหลในต้นกำเนิดของโลกที่มืดมน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเพลงบัลลาดเรื่องยาว ‘The Witch’s Daughter ‘ – นั่นคือการกลายเป็นสิ่งยึดเหนี่ยวชีวิตของอดัมอย่างถาวร
Comments are closed