ชาร์ลส์ โอลสัน (Charles Olson)
ชาร์ลส์โอลสัน เป็นรุ่นที่สองที่ทันสมัยกวีชาวอเมริกันที่เป็นความเชื่อมโยงระหว่างตัวเลขก่อนหน้านี้เช่นเอซร่าปอนด์และวิลเลียมคาร์ลอวิลเลียมส์และกวีใหม่ชาวอเมริกันซึ่งรวมถึงนิวยอร์กโรงเรียนที่โรงเรียนภูเขาสีดำที่ตีกวีและซานฟรานซิเรเนซองส์ ดังนั้น กลุ่มหลังสมัยใหม่จำนวนมาก เช่น กวีของโรงเรียนสอนภาษา ได้รวม Olson ไว้เป็นบุคคลหลักและกลุ่มตัวอย่าง เขาอธิบายตัวเองไม่มากในฐานะกวีหรือนักเขียน แต่ในฐานะ “นักโบราณคดีในตอนเช้า”
ชาร์ลส์ โอลสันเป็นกวีและนักเขียนเรียงความที่มีนวัตกรรม ซึ่งผลงานดังกล่าวได้รับอิทธิพลจากนักเขียนคนอื่นๆ มากมายในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 ในบทความที่ทรงอิทธิพลของเขาเกี่ยวกับกลอนโปรเจกทีฟ (หรือเปิด) โอลสันอ้างว่า “บทกวีคือพลังงานที่ถ่ายโอนจากที่ที่กวีได้รับ (เขาจะมีเหตุผลหลายประการ) โดยตัวบทกวีเองไปจนถึง ผู้อ่าน ตกลง จากนั้นบทกวีเองจะต้องสร้างพลังงานสูงและในทุกจุดการปลดปล่อยพลังงาน ” แบบฟอร์มเป็นเพียงส่วนขยายของเนื้อหาและ “รูปแบบที่ถูกต้องในบทกวีใด ๆ เป็นเพียงส่วนขยายที่เป็นไปได้ของเนื้อหาภายใต้มือเท่านั้น . . . ฉันเข้าใจว่า PROJECTIVE VERSE สอนคือบทเรียนนี้ว่าข้อนั้นจะเท่านั้น ทำโดยที่กวีสามารถลงทะเบียนทั้งหูของเขาและความกดดันของลมหายใจของเขา” Olson ฟังและเส้นของเขามีลมหายใจ เขากล่าวว่าทั้งสองส่วนคือ: “ศีรษะโดยทางหูไปยังพยางค์ / หัวใจโดยทางของ BREATH, to the LINE” เขาเชื่อว่า “มันเกิดจากความสามัคคีของจิตใจและหูที่พยางค์เกิดขึ้น แต่พยางค์เป็นเพียงลูกคนแรกของการร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง . . . เด็กอีกคนคือ LINE . . . และสายนั้นมา (ฉันสาบาน) จากลมหายใจ . . .” โรเบิร์ต Creeleyอธิบายดังนี้: “สิ่งที่เขาพยายามจะพูดคือ หัวใจเป็นตัวอย่างพื้นฐาน ไม่เพียงแต่ของจังหวะเท่านั้น แต่ยังเป็นฐานของการวัดจังหวะสำหรับผู้ชายทุกคนในวิธีการเต้นของหัวใจที่เหมือนกับเครื่องเมตรอนอมในระบบทั้งหมดของพวกเขา ดังนั้น ว่าเมื่อพูดหัวใจโดยลมหายใจเข้าเส้นนั้นเขากำลังพยายามบอกว่ามันอยู่ในแนวที่การให้คะแนนจังหวะพื้นฐานเกิดขึ้น . . . บัดนี้ศีรษะ ความฉลาดทางหูถึง พยางค์—ซึ่งเขาเรียกอีกอย่างว่า ‘ราชาและหมุด’—เป็นหน่วยที่ทุกคนสร้างขึ้น จากนั้น หัวใจ ยืนเป็นคำความรู้สึกหลัก ตรงกันข้าม ศีรษะคือการเลือกปฏิบัติ เป็นการแยกแยะโดยวิธีของ สิ่งที่ได้ยิน” โอลสันเชื่อว่า “ในบทกวีใด ๆ ที่กำหนดเสมอ หนึ่งการรับรู้จะต้องต้องย้าย ทันที ไปอีก!” ดังนั้น อนุสัญญาทั้งหมดที่ “
โอลสันจึงปฏิเสธข้อ “วิชาการ” ด้วยรูปแบบปิดและข้อกล่าวหากลอุบาย The Times วรรณกรรมเสริมตั้งข้อสังเกตว่า “วัฒนธรรม อารยธรรม ประวัติศาสตร์ (ยกเว้นประวัติศาสตร์ที่เป็นการสำรวจส่วนตัวเช่นเดียวกับในเฮโรโดตุส) และเหนือสิ่งอื่นใด สังคมวิทยา เป็นคำพูดที่สกปรกสำหรับเขา” Olson กล่าวว่า: “สิ่งนี้เกิดขึ้น: การใช้มนุษย์โดยตัวเขาเองและโดยผู้อื่นนั้นอยู่ที่ว่าเขาเข้าใจความสัมพันธ์ของเขากับธรรมชาติอย่างไร . . . หากเขาอยู่ในธรรมชาติของเขาในขณะที่เขามีส่วนร่วมในกำลังที่ใหญ่ขึ้น เขาจะสามารถฟังได้ และการได้ยินของเขาผ่านตัวเขาเองจะทำให้ความลับที่วัตถุมีร่วมกัน และด้วยกฎผกผัน รูปทรงของเขาจะสร้างวิถีของมันเอง . . . นี่ไม่ใช่เรื่องง่าย ธรรมชาติทำงานจากความเคารพ แม้ในความพินาศของเธอ (เผ่าพันธุ์ลงด้วยการชน) แต่ลมหายใจเป็นคุณสมบัติพิเศษของมนุษย์ในฐานะสัตว์ เสียงเป็นมิติที่เขาได้ขยายออกไป ภาษาเป็นหนึ่งในการกระทำที่น่าภาคภูมิใจที่สุดของเขา . . . ฉันคิดไปเรื่อย ๆ ว่า: วัฒนธรรมแทนที่รัฐ .” NS.
โรเบิร์ต ดันแคนในบทความ “เกี่ยวกับMaximusของ Olson ” เขียนว่า: “Olson ยืนกรานที่จะกระตือรือร้น Homo maximus แย่งชิงชีวิตของเขาจากนรกขณะที่ชาวประมงกลอสเตอร์แย่งชิงเขาจากทะเล” ดันแคนกล่าวว่าพยางค์บทกวีที่ก้าวล้ำของโอลสันนั้น “ไม่ยากไปกว่าการเดิน” ดันแคนติดตามสุนทรียศาสตร์ของโอลสันไปยังแหล่งข้อมูลอเมริกันในศตวรรษที่สิบเก้า: “ฉันชี้ไปที่เอเมอร์สันหรือชี้ไปที่ดิวอี้” ดันแคนเขียน “เพื่อแสดงให้เห็นว่าในปรัชญาอเมริกันมีลางสังหรณ์หรือการคาดการณ์ล่วงหน้าของ ‘แม็กซิมัส’ ในสุนทรียศาสตร์นี้ ความคิดไม่สามารถแยกออกจากการกระทำได้ ความงามเกี่ยวข้องกับความงามของนักธนูที่ตีเป้าหมาย” ภาคผนวกวรรณกรรม A Timesนักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกตว่าสไตล์ของ Olson นั้นบางครั้งเป็น “ลักษณะที่กระฉับกระเฉง เข้ากับมัน” ซึ่งมักจะเกี่ยวข้องกับ “การวางเคียงกันของข้อความที่เป็นนามธรรมมากพร้อมภาพประกอบที่ใช้งานได้จริงและตลกขบขันของสิ่งที่คำกล่าวอาจบอกเป็นนัย” เขียน Olson: “มันเหมือนกับว่าคุณได้ยินเป็นครั้งแรก – ใครจะรู้ว่าบทกวีควรจะฟังอย่างไรจนกว่าจะถึง thar และคุณจะรับ thar ezcept ได้อย่างไร – คุณและไม่มีใครอื่น (ใครเป็นกวี ?. . .)”
ใครก็ตามที่คุ้นเคยกับบทกวีร่วมสมัยจะเห็นด้วยกับ Robert Creeley เมื่อเขาเรียก Olson ว่า “เป็นศูนย์กลางของคำอธิบายใด ๆ ของ ‘ภูมิอากาศ’ วรรณกรรมลงวันที่ 1958” อิทธิพลของ Olson ขยายโดยตรงไปยัง Creeley, Duncan, Denise LevertovและPaul Blackburnและดังที่ Stephen Stepanchev ตั้งข้อสังเกต กลอนโปรเจกทีฟของ Olson “มีอิทธิพลหรือใกล้เคียงกับการปลุกเร้าอื่นๆ สู่ความแปลกใหม่ในกวีนิพนธ์อเมริกัน” ตัวเขาเองเป็นหนี้Ezra Pound , William Carlos Williamsและ Edward Dahlberg เป็นจำนวนมาก ขอบเขตของการทำงานของโอลสันคือ “เป็นวงกว้างเป็นปอนด์” เขียนเคนเน็ ธ Rexroth ไม่ใช่กวีนิพนธ์ธรรมดา ส่วนใหญ่เป็นชิ้นเป็นชิ้นเป็นชิ้นเป็นอันและทดลอง โรเซนธาลกล่าวว่า “พลังแห่งการตอกย้ำความเชื่อมั่น—บางอย่างเช่นของลอว์เรนซ์แต่มีการยืนกรานที่โหดร้ายกว่าอยู่เบื้องหลัง มันเป็นเสียงที่ดื้อรั้น ฉุนเฉียว เร่าร้อน ในแบบที่โลกสมัยใหม่มักพบกับความเศร้าโศกคือ แสวงหาอยู่เป็นนิตย์ มิใช่เสียงที่ชัดเจน
ขนาดของงานของ Olson สามารถดูได้ในSelected Poemsเล่มที่ 2536 ซึ่งแก้ไขโดย Creeley “เพื่อนร่วมงานของ Olson และทายาทกวี” ตาม Albert Mobilio ในVillage Voice Literary Supplement ในขณะที่ Mobilio พบว่าการเลือก “เอียงไปทางMaximus Poems ” เขาตั้งข้อสังเกตว่า “รูปลักษณ์ที่โฉบเฉี่ยว การเลือกสรรผลงานอันโอ่อ่าของ Olson ที่เฉียบคมอย่างชาญฉลาดเป็นเหตุผลที่ควรเชียร์” ในการทบทวนอื่น ผู้มีส่วนร่วมของVillage Voice Literary Supplementอ้างถึง Olson ว่าเป็น “กวีชาวอเมริกันที่มากที่สุดในศตวรรษนี้” และยกย่องหนังสือเล่มนี้ว่า “ในที่สุดเราก็มีรูปแบบอเมริกันที่เป็นแก่นสาร—แบบพกพา—ซึ่งเราสามารถลิ้มรสความเฉลียวฉลาดที่หายากและว่องไวของเขา .”
จดหมายโต้ตอบของ Olson ได้รับการตีพิมพ์ในหลายเล่ม ประกอบด้วยจดหมายถึงนักเขียนท่านอื่นๆ เช่น เอ็ดเวิร์ด ดาห์ลเบิร์ก ตีพิมพ์ในIn Love, In Sorrowตลอดจนถึงทั้งเมืองกลอสเตอร์ผ่านThe Gloucester Times ( Maximus to Gloucester ) จดหมายในIn Love, In Sorrowแสดงให้เห็นถึงน้องโอลสัน ความสัมพันธ์ในช่วงแรกกับ Dahlberg ในฐานะเด็กฝึกงาน กว่ายี่สิบปีของการติดต่อสื่อสาร ความสัมพันธ์นั้นเปลี่ยนไปเป็นหนึ่งในเพื่อนฝูง แล้วสลายไปเมื่อกวีนิพนธ์ของโอลสันเติบโตเต็มที่ Albert Glover ในการทบทวนหนังสืออเมริกันความคิดเห็น “สิ่งที่ทำให้การติดต่อนี้แตกต่าง . . เป็นลักษณะของบุคคลที่ Olson เขียนและลักษณะของปัญหาที่แขวนอยู่บนความสมดุลอย่างชัดเจน: อัตลักษณ์ . . . จดหมายเหล่านี้ส่งถึงชายผู้รวบรวมอำนาจ นักเขียนรุ่นเก่าที่มีประสบการณ์และการติดต่อส่วนตัวที่เป็นประโยชน์สำหรับผู้เริ่มต้น” Glover กล่าวถึงอัตลักษณ์ของ Dahlberg ในฐานะนักเขียน “รับสารภาพ” “ฉันพบหลักฐานเพิ่มเติมใน [จดหมายโต้ตอบ] ว่า Olson ต้องการกำหนดความสัมพันธ์ที่ยอมรับได้ของชีวิตส่วนตัวกับงานสร้างสรรค์” Charles L. DeFanti ในWashington Post Book Worldติดตามหัวข้อที่คล้ายกัน: “โดยตัวมันเองโรคจิตเภทในมิตรภาพ Dahlberg / Olson ก็เพียงพอแล้วที่จะรักษาความหลงใหลของผู้อ่าน แต่ Christensen ไม่เน้นย้ำแง่มุมทางคลินิกอย่างชาญฉลาดเพื่อประเมินปัญหาวรรณกรรมโดยรอบนักเขียนชาวอเมริกันที่แปลกประหลาดสองคนนี้” น่าเสียดายที่ DeFanti กล่าวต่อว่า “ถึงแม้จะเป็นเรื่องราวที่น่าสนใจ แต่ภูมิปัญญาในการนำเสนอในรูปแบบนี้ก็น่าสงสัย” โดยเฉพาะอย่างยิ่ง DeFanti อ้างถึงการแก้ไขว่า “ไม่สม่ำเสมอ” ข้อความที่ไม่สมบูรณ์และไม่มีผลหรือไม่มีหมายเหตุ: “ช่องว่างในข้อมูลกว้าง การอ้างอิงไม่ชัดเจน และแม้แต่แฟน ๆ ของนักเขียนทั้งสองก็ยังต้องการ Unabridged ของเว็บสเตอร์อยู่ใกล้มือ”
Maximus to Gloucesterจดหมายโต้ตอบของ Olson กับหนังสือพิมพ์บ้านเกิดของเขาThe Gloucester Timesค่าโดยสารดีกว่า จุดมุ่งหมายดั้งเดิมของ Olson ในการเขียนจดหมายและบทกวีเหล่านี้คือการรักษากลอสเตอร์ให้เป็น “สิ่งมีชีวิต” ตาม Karl Young ในAmerican Book Review Olson สนับสนุนการติดต่อโต้ตอบกับกิจกรรมต่างๆ เช่น การอนุรักษ์อาคารเก่าแก่ในเมืองและการอนุรักษ์พื้นที่ชุ่มน้ำ แรงจูงใจของ Ten Pound Island Press ในการเผยแพร่ข้อความในปี 1993 คือการบรรลุเป้าหมายที่คล้ายกัน เช่นเดียวกับเพื่อ “แนะนำ Olson ให้รู้จักกับ Gloucester อีกครั้ง คราวนี้เป็นกวี” Young กล่าว ในขณะที่ผู้ชมหลักของคอลเล็กชันอาจถูกสันนิษฐานว่าเป็นนิวอิงแลนด์ Young ประกาศว่า “มีนัยสำคัญที่ลึกซึ้งและเด่นชัด [นอกเหนือจากนิวอิงแลนด์]: เน้นย้ำงานของ Olson อย่างแน่นหนาและไม่อาจหักล้างได้ในพื้นที่ – ในรายละเอียดทันที ,ที่ Olson คิดว่าจำเป็นต่อการมองเห็นที่ถูกต้องของโลกและการดำรงอยู่ในนั้น”
Olson ไม่ได้ถือว่าตัวเองเป็น “กวี” หรือ “นักเขียน” ตามอาชีพ แต่กลับเป็น “นักโบราณคดีแห่งรุ่งอรุณ” ที่คลุมเครือและหายากซึ่งชวนให้นึกถึง Thoreau เขาเขียนบนเครื่องพิมพ์ดีด “ มันเป็นข้อได้เปรียบของเครื่องพิมพ์ดีดที่เนื่องจากความแข็งแกร่งและความแม่นยำของพื้นที่สำหรับนักกวีสามารถระบุลมหายใจการหยุดชั่วคราวการระงับแม้กระทั่งพยางค์การตีข่าวแม้กระทั่งของ บางส่วนของวลีที่เขาตั้งใจ เป็นครั้งแรกที่กวีมีไม้เท้าและบาร์ที่นักดนตรีมี เป็นครั้งแรกที่เขาสามารถบันทึกการฟังที่เขาทำกับคำพูดของเขาเองโดยไม่ต้องอาศัยกฎเกณฑ์และมาตรวัด และโดยการกระทำนั้นระบุว่าเขาต้องการผู้อ่านคนใด ไม่ว่าจะเงียบๆ หรืออย่างอื่น
ในปี 1950 แรงบันดาลใจจากตัวอย่างของปอนด์ของโคลง (แม้ว่าโอลสันปฏิเสธความสัมพันธ์โดยตรงระหว่างสองมหากาพย์), โอลสันเริ่มเขียนสังฆบทกวี การสำรวจประวัติศาสตร์อเมริกันในความหมายที่กว้างที่สุดMaximusยังเป็นมหากาพย์แห่งสถานที่ที่ตั้งอยู่ในแมสซาชูเซตส์และโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมืองกลอสเตอร์ที่ Olson ได้ตั้งรกราก Dogtown , ป่า, ศูนย์หินเกลื่อนไปของเคปแอถัดจากกลอสเตอร์เป็นสถานที่สำคัญในสังฆบทกวี (โอลสันเคยเขียนข้างนอกขณะนั่งอยู่บนตอไม้ใน Dogtown)
งานทั้งหมดได้รับการไกล่เกลี่ยผ่านเสียงของ Maximus ซึ่งส่วนหนึ่งมาจากMaximus of Tyreนักปรัชญาชาวกรีกที่เดินทางท่องเที่ยวและอีกส่วนหนึ่งเกี่ยวกับตัวเขาเอง Olson หนังสือเล่มสุดท้ายของทั้งสามเล่มจินตนาการถึงกลอสเตอร์ในอุดมคติซึ่งคุณค่าของชุมชนเข้ามาแทนที่ค่านิยมทางการค้า เมื่อโอลสันรู้ว่าเขากำลังจะตายด้วยโรคมะเร็ง เขาจึงสั่งชาร์ลส์ โบเออร์ นักเขียนวรรณกรรมของเขาและคนอื่นๆ ให้จัดระเบียบและผลิตหนังสือเล่มสุดท้ายตามลำดับหลังการเสียชีวิตของโอลสัน
Comments are closed